我國明、清兩代瓷器生產主流的青花瓷，一般簡稱青花（blue-and-white），乃是採特殊工藝製成的瓷器。係於素淨瓷胎外層，先以鈷藍顏料描繪圖案，覆上一層透明釉，再以高溫燒製，成為白地藍花的釉下彩瓷。

瓷器porcelain，為我國古代重要發明；從洋人又稱瓷器為china，可知在西方世界，公認瓷器源自中國China。

而質地精美細膩的青花瓷更是瓷中極品，集工藝、美學之大成，被視為工業化之前，我國最具特色的器物之一。

青花瓷固為明、清兩代瓷器主流，但其名稱，卻和「誤入政治叢林的小白兔」宋徽宗有關。

岳飛「滿江紅」中的「靖康恥，猶未雪，臣子恨何時滅。」指的便是徽、欽二帝被擄至金國，北宋因此滅亡的歷史。

宋徽宗可能選錯了行，他詩詞書畫茶，甚至蹴鞠、射箭、馬術，樣樣精通；若非被政治耽誤，一定是很優秀的藝術大家。可惜他當了皇帝，玩物喪志，把大好江山給玩丟。

趙佶當政時，汝窯製造出精美絕倫的青花瓷，請皇上賜名。詩詞書畫皆精通的徽宗，想到五代時周世宗柴榮為柴窯瓷器命名，寫下一句「雨過天青雲破處，這般顏色做將來」，徽宗靈機一動，青花瓷一詞如此這般，即告拍板。

青花瓷一般又可分官窯與民窯兩類。望文生義，製品精緻華麗的官窯製品，專供朝廷或官府使用；而民窯瓷器純樸寫意，則是市井小民的日用器皿。由於青花典雅、瓷釉晶瑩，亦常作為室內裝飾或私人珍藏。

陶瓷器物在窯燒前，所上的一層釉，若是在已成型晾乾的素坯（即半成品），繪製各種紋飾，再罩以白色透明釉，或其他淺色面釉，經1300℃左右高溫一次燒成。

燒成後的圖案，被一層透明的釉膜覆蓋，即稱釉下彩。

反之，在燒好的素器上彩繪，再經中低溫二次烘烤而成，因彩飾附著於釉面之上，便是釉上彩。

釉上彩因彩在釉上，而易磨損，易受酸鹼等腐蝕，也易褪色；但因燒溫低，著彩選料品種豐富，藝術性強，大多用來當陳設器皿，不適合於生活器具。

民國103年的第一輯青花瓷古物郵票和小全張，入選國寶，分別是清朝「青花曲唇盤」、明朝「青花牡丹大甕」、明朝「青花雙龍壽字罈」、清朝「青花仕女圖扁瓶」，以及清朝「青花花鳥紋方圓盤」。

107年第二輯青花瓷古物郵票和小全張，主角為明朝「青花魚藻梅花式洗」、明朝「青花穿花鳳凰紋仰鐘式碗」、清朝「青花花果執壺」、清朝「青花蓮托八吉祥大罐」、明朝 「青花龍紋天球瓶」等。

108年中華郵政賡續選用明 隆慶 青花雲龍提梁壺、清 乾隆 青花御製詩三清茶詩茶碗、清 乾隆 青花番蓮茶壺、明 嘉靖 青花高士圖茶盅，以及明 永樂 青花花卉紋大扁壺等5種故宮博物院典藏寶物，印成青花瓷古物郵票和小全張。

這些青花瓷古物郵票和小全張，總計推介15種古物，無論盤、甕、瓶、洗、碗、壺、罐，抑或茶盅，全屬宮廷生活器物，當然是釉下彩瓷才行。

在這一系列三套青花瓷古物郵票此之前，青花瓷早已在國郵亮相過。

如61年「歷代名瓷郵票－清瓷」，全套5枚中，便有康熙青花蓋罐、雍正青花花澆、乾隆青花扁瓶等3件青花瓷器。

而62年全套10枚的「歷代名瓷郵票－明瓷」，更有半數屬於青花瓷，分別是宣德青花甒、宣德青花瓶、永樂青花觚、永樂青花壺，以及成化青花靶盔。

另外，80年「故宮名壺郵票」中，亦有「明青花把壺」入列。

82年「故宮明成化瓷郵票」的5件主角瓷器，均屬「鬥彩瓷」，而「鬥彩」，就是在素胎上先以青花勾勒花紋，上釉燒成後再加各種色彩，完成整個彩色圖案。可以說，鬥彩瓷便是青花瓷的演化版或進階版；鬥彩瓷以花色繁艷、紋飾秀麗著稱，青花瓷則以高雅端莊、花色簡潔而吸引人。

真正稱得上青花瓷器者，應滿足4項條件，分別為：

穩定的鈷藍料配製技術、成熟的釉下彩工藝、高超的瓷器繪畫技術、白瓷燒製工藝。在早期，能夠滿足以上所有條件的，只有景德鎮，其他地區只能生產仿青花風格的陶器或石胎瓷。

而青花瓷雖是明、清兩代瓷器的主流，但其濫觴，可追溯至元朝。元朝產製的青花，已十分精美，不僅紋飾繪畫技法嫻熟，青料發色純正，燒造技術也頗成熟，完全符合青花的各項標準。

不過，因元代青花瓷的年代久遠，被保存下來的國寶更形稀少，在臺灣的中華郵政，迄不曾讓元代青花瓷古物上郵票；唯大陸郵政於1991年印行的「景德镇瓷器」郵票，便有一枚「元青花追韓信圖梅瓶」。

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