佛畫變年輕了！「華藏妙境：陳俊吉膠彩佛畫展」即日起在大安覺風佛教藝術中心展出至明（2024）年1月19日。歷經數年研發，由華梵大學佛教藝術學系主任陳俊吉大膽採用自己調製的金粉、銀粉等貴金屬及礦物岩等創新媒材，畫出以種種繁花裝飾構成的「剪影佛像」，在手電筒等光線照射下，呈現「曖曖內含光」的低調奢華，極具現代藝術風格，為當代佛教藝術打開新局面。12月21日與1月14日下午並將舉辦兩場免費導覽，帶領更多人認識富含當代藝術語彙的膠彩佛畫之美。
傳統佛畫都是以具象宗教人物為主角，供奉於神聖場域中，與平時生活美感脫節，目前正在台北市大安覺風佛教藝術中心展出的「華藏妙境：陳俊吉膠彩佛畫展」，則以創新的主題、媒材、技法與構圖，試圖將宗教藝術化身為美感裝飾，融入日常生活，成為不分老少都能接受的新型佛教藝術。
陳俊吉擁有書畫、工藝、美術等三個領域學位，並同時具備佛教藝術史論與佛教藝術創作專長，是學、藝兩界罕見的跨領域專業人才，此次展出的作品係以佛教重要經典《華嚴經》為本，結合當代藝術語彙，展現出「唯心所造」、「雜花嚴飾」、「一真法界」等華嚴法界觀。
陳俊吉進一步說明，《華嚴經》是以種種繁雜之花莊嚴佛的法界與佛身，因而啟發他使用「剪影佛像」概念，以各種花卉莊嚴構成佛的法身境界，並以細膩筆觸描繪花卉產生裝飾性美感，再用虛實輕重的構圖布局、色彩空間氛圍的手法，讓畫面產生靈動禪境的想像空間，創造出具東方禪境韻味、優雅色彩、細膩風格的當代佛畫。
大安覺風創辦人寬謙法師於畫展開幕茶會上讚嘆表示，陳俊吉透過創新媒材，將「一花一世界，一葉一如來」的華嚴意象，層層疊疊的無盡展現開來，創作出極具現代藝術風格的佛畫作品，為佛教藝術開啟前所未有的新局面。
國立臺灣藝術大學前副校長林進忠也說，陳俊吉近年的畫作不像為藝術創作而畫，反而像是為參禪而奉獻，他的膠彩佛畫運用當年在大陸高校講學時製作研發的天然岩彩，表現手法、畫面內涵與意境都有不一樣的變化，創作表現非常獨到，令人佩服。
國立臺北藝術大學名譽教授林保堯強調，陳俊吉當年走遍中國大江南北，親自搜尋、開採、精研出天然礦物顏料，所創造出的獨特膠彩色系，令臺灣其他膠彩畫師望塵莫及，而畫作表現出唯心所造、畫由心造的華嚴法界，雖然看不見佛菩薩形象，卻帶觀者進入佛菩薩修行參禪的境界，非常出色。
華梵大學校長李天任肯定表示，華梵佛藝系是全國大學唯一發展出膠彩佛畫的系所，非常具有特色。而陳俊吉在導覽作品時，也獨樹一格的拿出手電筒照射自己的畫作，讓融合金箔、金粉、銀粉、白金等貴金屬及礦物岩元素的佛畫閃爍出晶瑩的微光，展現一種低調奢華的時尚韻味，充滿了年輕的藝術感。
